吕布和诸葛亮

任天堂宣布进军电影界、制作3DCG电影的消息一出，网络为之轰然。曾经参加过好莱坞版《哥斯拉》等卖座电影、并且为《新世纪福音战士》新剧场版提供过协助的CG制作者北田荣二得知后便提出，希望任天堂能够刺激日本国内的3DCG技术成长。

北田指出，当今日本文创产业的各种项目都在流向海外，如果连任天堂这样知名的IP、这样大规模的制作企画都选择不在日本国内制作，那么对日本的3DCG产业来说，不论是预算还是技术积累，都将是巨大的损失。虽然北田也知道综合考虑金钱和质量，可能委托国外制作好处更多，但他还是希望借此机会向世界展现日本视频制作的实力，并且相信任天堂的电影能够做到这一点。

（https://twitter.com/EijiKitada/status/732106693958455297）

电影制作人Hiro Masuda也十分赞同北田的发言，并说，电影项目的预算规模越大，政府协助的有无对决定在哪里制作的影响就越显著；所以一部电影能不能在日本制作，比起制片人的意愿，更要考虑的是要推向广大世界的电影制作经济的原理。Masuda借此表示，日本政府与其支援日本IP的贩卖，更应该支援日本人自己制作作品讲述故事的能力。

Masuda指出，日本文创产业制作流向海外，关键在于日本制作无法满足日本故事的需要，所以失去了本应该通过投资、雇佣、高预算制作得到的基础建设和人才培养的机会。花60亿日元搞一家官老爷的电影公司、请美国人来拍白人电影，是不可能实现产业复兴的——这一句话剑指日本的公立电影策划公司ALL NIPPON ENTERTAINMENT WORKS，这家公司旨在以日本的故事和IP（主要是动漫画）为素材、由好莱坞和世界各国的电影公司制作面向全世界的电影。

Masuda叹息说，那些喊着支援产业的口号花着税金的人，却对制作流失的损失一无所知，还以为每年把税金塞进同一家法人的口袋举办活动，就能支援到日本的文创产业了。结果现实是日本受损、别国受益，今后的世代的国际竞争力都因此被削弱。不仅电影如此，动画、游戏产业也都是如此。

Masuda嘲讽日本政府成立专门的法人跑到海外去鼓吹“外国的制片人们，让日本做片子不用付加班费哦”；“动画师们钱少事多活不长”的政府报告写了一份又一份，推出的支援政策还是用来养肥广告代理公司而不是真正做动画的人；不管政府砸下几百亿日元，也不会有一分钱被用在鼓励制作者上。这种振兴政策，能对让产业发展起来才奇怪。

（https://twitter.com/IchigoIchieFilm/status/732246821632761857）

动画演出家永居慎平画了一整夜分镜，到了清早却看到推特的首页充斥着某些动画人的“演出不要论”（不过我只看到了“要演出命论”），不由感到后背阵阵发冷。他说，动画师就好比棒球里的投手和打击手，比起自己队伍在比赛中的胜负，更看重自己的三振的数量、球的速度、个人的得分数之类。对他们来说，这些才是一切、是自己的自我认同所在。用尽全身力气投出一球，然后拿下比赛，这对他们来说就是理想。

永居这番话说得委婉，但是我们不难理解他想要表达的意图。动画摄影松井伸哉便看懂了他的意思，回复说，动画是以视频的形式呈现的，所以Lay-out和作画不是一切。演出提出的有些要求，是正因为自己不去作画，才能意识到的。动画制作进度本就紧张，色调和氛围、演技的分寸等等往往又是推到最后才考虑，所以时间更是捉襟见肘；而演出的职责就是要确保这些部分。不过，最近有些演出没有尽到演出的义务，也是事实。

永居赞成说，正因为演出自己不去作画，所以必须尊重那些在前线落实演出的意图的作画人员的心情。只要好好沟通、放低身段、热心请求，作画还是会响应自己的要求和替代方案的。不管是动画师还是其他部门，对工作的热情都很重要。

松井听说，有些作画出身的监督拍片子的时候，脑袋也会切换成演出模式，只有实在没办法的时候，才自己上阵画。就像战争里指挥官不轻易上阵砍杀一样。当然也有像吕布那种身先士卒的指挥官在，不过一般来说指挥官的职责所在，还是振奋全军士气、下达明确的战斗指示。虽然《三国演义》里战争看起来是由武将们的单挑决定胜负，但诸葛亮这样的立场还是很重要的。

而永居慎平则表示自己想要成为《苍天航路》里的郭嘉那样的军师。动画人土屋圭也插话说自己最愁的是遇到袁绍那样的演出。看来用三国和高达举例，大家都能看懂，本来还挺愁闷的气氛一下子就活跃起来了。

（https://twitter.com/yaruo37/status/732411516721340417）