改写了 TV 动画史的种种记录、经济效果号称 400 亿日元的《魔法少女小圆》,国民级特摄英雄《假面骑士铠武》,世界瞩目的怪兽电影《哥吉拉 怪兽行星》……创作出这些作品的,便是虚渊玄。这个想要以“孕育故事”为武器纵横天下的人,究竟来自何方?《达·芬奇》杂志 2017 年 12 月号刊载了两万字长篇访谈,从本人的话语中,探寻“虚渊玄的原点”。
“黄油写手?小说家?脚本家?其真相无人知晓。我自己也不知道——”虚渊玄的推特个人资料里,是这样写的。这位一部又一部地创作出动画、特摄、电影等各种类型的热门作品的世所罕见的畅销作家,最初沉迷的创作,却既不是动画,也不是小说,更不是电影。
上小学时的虚渊玄,耽溺于塑料模型之中,将来的梦想,是成为制作模型的专业人士——造型师。
在他的小学时代,《机动战士高达》的塑料模型——通称“钢普拉”——成为了社会现象。当时的孩子们在店门口排起了长队,购买塑料模型,组装部件,涂装,将完成的模型自由地排列在一起,想象着自己独有的世界和故事。而虚渊玄,也是这样的孩子之一。
比起《高达》,当时的虚渊对《太阳之牙》和《装甲骑兵》感受更为强烈。这些作品的脚本紧张感极强,以至于幼小的观众无法完全理解。小虚渊在旧书店里买到了刊载这些塑料模型信息的杂志《Duel Magazine》的创刊号,自那之后,每当杂志出新一期,他都会贪婪地阅读。
那部杂志上,除了模型相关的资讯,还连载了《装甲骑兵》的外传小说《青骑士物语》(はま まさのり著),那就是小虚渊读到的第一部小说了。这部作品,让他尝到了文字的趣味。这部小说通过朝日 Sonorama 文库发行,小虚渊第一次来到书店的文库本卖场,买来了小说。读完一本,胸中的饥饿感反而愈发高涨,他便决定再读读朝日 Sonorama 的其他作品,于是又接触到了梦枕貘和菊地秀行的小说。
从塑料模型到小说,虚渊的兴趣范围开始扩大。然而到了高中时代,他的模型师之梦,遇到了挫折。对于身患哮喘的虚渊玄来说,制作塑料模型所需的稀释液,对身体的负担太大,已经到了界限。他意识到,如果自己再继续吸入聚酯油灰的挥发气体,身体就要撑不住了。
正好就在这个时候,虚渊的父亲把自己的文字处理机让给了他。于是放弃了塑料模型的虚渊,转而迷上了写作。就这样,他开始写起了“像是小说的东西”。
对文字产生了兴趣的虚渊,读书的范围也开始拓宽。毕竟他当时还是学生,手头不宽裕,所以只好出入图书馆。他常去的那家图书馆,海外的小说意外地多。于是他迷上了克莱夫·卡斯勒和杰克·希金斯,沉迷于斯蒂芬·金大概也是那个时候的事。他一部接一部地寻觅着这些小说阅读。
刚好,从虚渊所住的街区骑自行车能到的地方,有一家大型的玩具店,虚渊也参加了桌上对话角色扮演游戏(TRPG)的社团,并且在这一方面也越陷越深。
当时流行的 TRPG,是以《魔戒》等奇幻世界观为基础的《龙与地下城》等。虚渊不仅以玩家的身份参与 TRPG,还担任起了 Game Master (GM)。为了让玩家们享受游戏,讲述故事的 GM 的能力必须面临考验。这也可以说是他创作活动的第一步。
虚渊还想要成为小说家,向几个轻小说新人奖投了稿,然而无一例外,全部落选。他放弃了小说家之路,以给亲戚帮忙为契机,进入了一家外派校对公司。但是,在那家公司工作了没多久,虚渊玄的身体就垮掉了,甚至被逼到了搞不好就要送命的程度。他意识到,自己的身体不具备当普通社会人的体力。
还好,当时虚渊用自己的第一笔工资购买了一台 Mac 电脑,用自己的方法鼓捣摸索。于是,虚渊玄跳槽来到了一家叫 Digiturbo 的设计事务所。
当时正是 90 年代后半,美少女游戏备受瞩目的时期。美少女游戏,指的是描写主人公和所谓“萌”美少女的恋爱故事的电脑游戏。因为只需要美少女的立绘、背景和文字就能成立,所以也被称作视觉小说、文字冒险游戏。其中比较刺激的,就是所谓“十八禁”的成人作品。不过,当时的美少女成人游戏,不仅仅是以美少女的色情戏为卖点,剧情和演出上的创意也引发了热议。如果要打比方的话,美少女成人游戏具有和培养出许多日本著名导演的七十年代“粉红电影”相近的奇妙热气。
而虚渊玄,也是在这个舞台上,崭露了作为创作者的头角。
最初,是一家出游戏攻略书的公司找到了 Digiturbo,问他们要不要一起出一款游戏。然而到了途中,成了 Digiturbo 承担所有资金,以自己的品牌继续开发这款游戏。这个新设立的品牌,正是日后鼎鼎有名的 NitroPlus。
工作人员里全都是没有游戏开发经验的人。虚渊好歹写过小说(虽然没有成功出版),所以承包了所有游戏文本。他最初参考世间趋势,觉得催泪游戏似乎有市场,写了一个企划书,但是反响比较一般。虚渊觉得不如死马当活马医,放飞自己的兴趣,于是又写了一个企划案,总算得到了社长和副社长的好评。这款游戏,便是虚渊的出道作《Phantom -PHANTOM OF INFERNO-》(以下简称《Phantom》)。
由于美少女游戏往往开发规模很小,脚本写手有时也会担任作品整体的导演。虚渊在出道作《Phantom》里也兼任了游戏导演,在游戏里体现了强烈的个人色彩。
他在上大学时曾经参加电影社,虽然自己执导的作品未能问世,但也给别人的自主制作电影帮过忙,学到了怎样合理利用手头的资源、怎样伪装取材地。《Phantom》这样的游戏只要把背景和人物拼到一起展示出来就可以,自主制作电影的经验正好可以派上用场。
虽然《Phantom》这样的枪战戏在当时的美少女游戏中可谓另类,Digiturbo 的销售部门也表示这样的游戏卖不出去。但是虚渊玄认为,自己只能做出自己觉得最有趣的东西,如果在这种地方欺骗自己,那就完蛋了。所以他没有优先考虑市场流行风向,而是以自己觉得好的路线做出了游戏。
幸好,玩家们接受了这款野心之作,并且给出了很高的评价。游戏发售之后,Nifty 等网站上给出了强烈的反响,虚渊玄感到自己的感觉是正确的,对此十分喜悦。
在《Phantom》成功之后,虚渊玄挑战的第二部作品《吸血歼鬼VJEDOGONIA》,是一部向变身英雄作品致敬的暴力动作戏。
虚渊现在还记得,当他说出要做“吸血鬼题材”时,销售以头抢桌的情景。当时,吸血鬼题材似乎是卖不出去的。然而最终,大家得出的结论,是“反正《Phantom》撞对了,那就做做看吧”。
当时 NitroPlus 作为美少女游戏厂商已经受到关注,员工人数增加,也开始企划各种各样的游戏。虚渊自己因为之前有过身体垮掉的“前科”,始终心怀恐惧,觉得自己不知道什么时候就会被迫引退,所以不希望自己成为公司的核心。从公司的角度来讲,设立与虚渊玄无关的开发线也是一个课题。
然而,《吸血歼鬼》的开发进展并不顺利。于是在开发的间隙里,虚渊玄还以少人数在短时间内又做了一款新作,就是《鬼哭街》。
因为想做的是一部低预算的小作品,所以《鬼哭街》是一部想要用最低限度的要素来构成文字冒险游戏的实验作品。《Phantom》和《吸血歼鬼》毕竟是美少女游戏,基底里还是必须得有让玩家体验模拟恋爱的服务精神。而《鬼哭街》,让虚渊第一次感到,原来自己不用勉强去遵守美少女游戏的规矩也可以。
这样诞生的《鬼哭街》,是一部剧情阴暗的赛博朋克武侠片,成为了虚渊的代表作之一。
虚渊说,当时的美少女游戏业界有一种风气,像是在竞相挑战,自己能够做出多么奇怪的东西、树立自己的个性,而且还让玩家买账。制作《鬼哭街》时,虚渊也有在做自己的“另类作品”的感觉,并且第一次意识到,自己对于制作这种不走寻常路的作品,是乐在其中的。
美少女游戏的特征之一,在于故事进行中会出现选项,根据玩家的选择,展开丰富多变的剧情。而《鬼哭街》中却没有任何选项,玩家只能一味阅读文字。然而这部只以虚渊个人的喜好构成的游戏,却再一次大获成功,日后由虚渊亲自执笔了小说版。不过,虚渊自己对此却表示,自己的容身之处,还是在游戏业界。
他说,自己年轻时曾经向轻小说新人奖投稿,却遭到落选。而收留了这样的他的,正是游戏业界。他感到游戏业界对自己有恩,不可不报。所以当得知要写自己做的游戏的小说版时,他的第一反应是“事到如今才让我写小说啊……”。对于在书店里陈列自己作品的文库版,虚渊感到有些抗拒。
但是,或许从写出《鬼哭街》这样没有选项、像小说一样的游戏时起,虚渊的路线开始逐渐出现了动摇。
继《鬼哭街》之后,虚渊玄经手的下一部美少女游戏是《沙耶之歌》。这部作品基于克苏鲁神话——20 世纪 20 年代美国作家们构造的虚构神话体系。
在《沙耶之歌》之前,NitroPlus 已经制作了一部基于克苏鲁神话的机器人动作题材游戏《斩魔大圣Demonbane》。那部作品非常成功,甚至对克苏鲁神话在日本的知名度都做出了贡献。然而,虚渊却认为,《斩魔大圣》和自己信仰的克苏鲁神话的解释有所差异。所以,他想要从和《斩魔大圣》不同的角度,推出一部宇宙恐怖题材的克苏鲁神话作品。
《沙耶之歌》反过来运用了美少女游戏描写可爱女主角的定式,那黑暗沉重的故事引发了争议。推理小说界有所谓“抑郁推理”的说法,而《沙耶之歌》,也可以称作“抑郁科幻恐怖”。
虚渊自己在创作时,也感觉自己写的故事相当“要命”。他一边 debug,一边想“这故事真受不了”。谁曾想,等“媳妇”见了“公婆”,玩家却纷纷表示“沙耶好可爱啊沙耶”。他本以为会避而远之的玩家,越过了他的想象,反而对这个设定萌起来了。
直到如今,当虚渊出席海外的活动的时候,签名会上还会有人带着《沙耶之歌》的包装盒来。美国还出版了《沙耶之歌》的官方漫画,影响之大令虚渊自己都感到吃惊。他再一次意识到,不能小瞧了玩家。
然而,在这部作品之后,虚渊却暂时和美少女游戏拉开了距离。
当时,虚渊对自己写不出 Happy End 的故事,怀有强烈的自卑感。如今回想,他已经搞不明白自己当时为什么会为这点事如此纠结了。但是那个时候,他虽然身在美少女游戏这个被玩家盖章“写什么都可以”的世界,却对自己写出的东西感到无法满足。他自问:为什么自己只能写出人遭遇不幸的故事?作者有责任必须拯救故事才对。他开始思考自己创作故事的意义。
这种思考,一度使得他想要放弃创作。好在,就在这时,他的友人奈须蘑菇(奈須きのこ)向他伸出了橄榄枝,邀他执笔小说《Fate/Zero》——视觉小说游戏《Fate/stay night》的前传。
《Fate/Zero》早在动笔之前,就已经注定会是 Bad End。这个悲惨的结局,会在已有的《Fate/stay night》正篇中得到拯救。所以,虚渊不必担心自己给故事带来不幸,只要写出故事是怎样走向悲剧结局就好。对他来说,这是一个不需要任何顾虑的工作。
虽然有“《Fate/stay night》的二次创作”这个限制,但《Fate/Zero》不需要虚渊拘泥于和自己的作家性的斗争,某种含义上来讲,反而是自由的。这解开了他给自己施加的脚镣。他体会到了一心创作的自由和快感。在那之前,虚渊一直苦恼于自己的创作是否有意义,但从《Fate/Zero》中,他发觉,就算没有意义,只要自己写起来开心,不就够了吗?
虚渊得出结论,作品的价值,不应该由创作的人来考虑。要说的话,他就像是一名佣兵。战争有没有意义,尽管交给别人去思考。他自己只要能从战斗中感受到价值,就足够了。
从此,虚渊不再受到身为作家的意义拘束,委身于自由创作的快感之中,开始挑战各种各样的作品。
自《沙耶之歌》之后经历了四年的空档期,虚渊再一次参与了美少女游戏。这部作品名为《续·杀戮的姜戈 地狱通缉犯》。虽然标题里有个“续”字,却是完完全全的新作,就连公布之初都是伪装成愚人节玩笑——又是一部打破常规的作品。
虽然虚渊在这部作品里兼任了导演和脚本,但是对于工作人员们提出的点子,他只管一个劲地赞同,想要群策群力,做一部有趣的作品。在演出方面,他也给出了充分的自由空间,大家敞开了玩耍。他们成功地享受了创作作品的乐趣。
从脚镣中解放出来、再一次作为故事制作者展开翅膀的虚渊玄,接下来将主战场转移到了动画,实现了进一步的腾飞。然而,在那之前,还是需要再多谈一谈让他解放的这部《Fate/Zero》。
在采访的第二部分,《达·芬奇》请来了《Fate》系列的生父、同时也是虚渊玄的好友——奈须蘑菇,通过两人的对谈,回顾这部作品。
封面: 《Phantom -Requiem For The Phantom-》
© 怠心客 / Anitama
想看丸户老师的轨迹
既然蘑菇绝赞摸鱼中,要不要拜托阿虚来写魔夜2?
。明明采访阿虚的 结尾唐突去吹阿菌的月
1
人家是cp啊,你忍心拆开?(逃
对自己写不出Happyending而感到自卑,笑出声
为什么他有种拍什么火什么的"无奈"?!
鬼哭街和沙耶之歌的图都是中央东口重新绘制的,玩过原始版本的都懂得,本来只会画男人和怪物的中央东口被逼着画出的美少女最初是多么微妙23333
虽然铠武被别人喷剧情,但我还是觉得这脚本写得挺有意思
爱的战士。
虚变成这样估计老光头得背个锅(茶)
开头槽点也太多了吧,不带这样吹的。
跑团害人不浅
封面233,《我的老虚哪有这么帅气!》
放大泉洋的封面误导向啊233 题图phantom好评!
。明明采访阿虚的 结尾唐突去吹阿菌的月
期待 二....
没想到虚当年身体差成这个样子,真是可怕
因为年轻而犯下的过错(跑错片场
老虚啊,老虚虐我千百遍,我待老虚如初恋
感觉和几年前访谈里的心境又有不一样呢
老虚这些作品确实打破了我对黄油的认知
一应提醒一下,筒子们封面不是老虚2333
注:封面是大泉洋
完全认不出来啊
老虚这么帅?粉了。
封面是的虚渊玄好帅啊(滑稽)
好好好,老虚可能是我最喜欢的脚本家了
史上最恶GM出现啦!