冈本伦在推特上谈论漫画家个人经历和作品之间的关系。他说,自己读着一本漫画,想到自己这种社交障碍绝对画不来这样的作品,不就会感到很痛苦。他觉得,自己如果读少女漫画,也会产生类似的情绪。
冈本由此发散开来,说,他认为有些类型的漫画,自己是画不了的。例如新井英树的《宫本先生》他虽然很喜欢,但是读的时候也一直在想,自己绝对没有办法画出这样的漫画。
不良少年漫画他也画不来。因为他没有参与斗殴的经验,所以不知道要怎么画才更真实:是像《刃牙》一样,即使以一当百,同时要对付的也只有自己四面的四名对手,所以只要够强就能胜呢;还是像《高校生极乐生活》一样,就算两名主角已经很强了,但只要对上三名杂鱼,就会觉得不妙。
但是虽然自己没有杀过人,冈本却觉得自己也可以画杀人的漫画,因为现实里经历过杀人的人毕竟没多少,就算虚构也不会暴露。虽然没有经历过跳台滑雪,但是只要靠取材,也可以画出跳台滑雪的漫画,因为现实里这种运动的参与人口很少。反过来,像棒球这种国民运动,自己没有实际经验就没办法画了。
话虽如此,为什么处男画色情漫画却好像就没什么问题呢?冈本左思右想,最终得出了一个可悲的结论:因为读者也是处男呀。
冈本伦还说,自己和漫画家同行见面,有两种情况:一种是先读了漫画,后接触到作者,另一种是先认识了漫画家,才去读他的作品。如果是先读漫画,见到作者的时候就会觉得“这个人的脑海里有那部漫画的世界!简直是神明!”;但反过来先认识漫画家的时候,再看漫画就只会想“原来那大叔也能想出这种东西啊……”。
(https://twitter.com/okamotolynn)
在去年的最后一篇新声里,我们提到小说家万城目学参与电影制作,自己的创意却遭到抄袭一事。更早一些时候,撰稿人广田惠介也曾经讲述过自己的类似经历。
实际上,这种问题不局限在电影界。游戏制作人柴尾英令说,他在游戏领域也遭到过类似的待遇。当时他被叫去参与一个受挫的项目,自己读了资料,提交了新的提纲,结果对方却对自己说项目变成了多个提案竞选。再过了一段时间,对方告诉柴尾,虽然柴尾的提纲未能通过,但是他们还是想要用柴尾的创意,并且承诺会给柴尾支付微薄的谢礼,同时要求柴尾签署保密协议。柴尾愤而拒绝签约,当然也就放弃了礼金。他说,自己不想为了这点小钱受到限制。
(https://twitter.com/baoh/status/815035581163937792)
漫画家大桥吉彦则说,漫画家也有类似的事情。新人向编辑部投稿或者带着稿子登门,结果编辑读了原稿,虽然没有采用,却记住了原稿中的部分创意,之后把创意当做自己的点子一样,告诉自己负责的别的作家。于是有时就会刊登出和被否决的原稿相似得吓人的漫画,当初去投稿的作家看了大吃一惊。
大桥说,在漫画界,这种“借用”创意的做法,简直是家常便饭。而会理所当然地采用这种奸猾手段的人,往往在别的部分也会有问题,惹出各种纠纷。觉得自己的创意被剽窃了的无名新人,会一直把疑惑纠结藏在心里。而那些接受编辑的提案的漫画家,只会觉得“我的责编有时候会提出一些很厉害的想法,真是不能看低了他”,却不知道这种编辑并不是什么好东西,等日后必然会东窗事发,连累自己也惹祸上身。
(https://twitter.com/uorya_0hashi)
漫画家山本贵嗣也说,自己还是新人的时候,曾经向某家著名少年漫画周刊的责编交过一份分镜,遭到否决。然而那责编却转述给了他长期合作的漫画家,日后漫画家在新连载里采用了山本那份分镜中的角色。山本去责问责编,责编辩解说“那种程度的点子,谁都想得出来,所以无所谓吧”,令山本至今难忘。
(https://twitter.com/atsuji_yamamoto/status/815464900113756161)
曾经作为漫画家活跃的画家田村吉康却认为,事情不能说得那么简单。他在漫画家时代曾经在《月刊少年JUMP》上画过一部以书道为原型的奇幻的漫画《笔神》,但当时他对书道毫无经验,于是先从向书道老师拜师学艺开始,从开始策划到正式连载,花了5年的时间。
然而,就在这期间,有别人用同样以书道为原型的漫画获得了手冢奖。田村的责编连忙催促他,说:“你读这次的手冢奖了吗?书道这个原型跟人撞了!你要取材当然好,但是先赶紧画连载用的分镜!”
田村说,如果当时网络发达的话,人们不知道他花了5年时间取材,可能就会有人说他是抄袭了那部手冢奖获奖作品的点子,画成连载漫画了。
(题外话,田村如此用心画出来的《笔神》,只连载了8个月就被腰斩了。漫画的世界真是无情啊。)
实际上,漫画的策划和连载分镜,非常耗费时间和经历。所以不管有多好的点子,也不会那么快就被轻易地抄走。然而,越是那些不了解实际的制作现场的人,只要一发现稍微有所共通的地方,就越会嚷嚷“抄袭”,对自己的想法超乎必要地严防死守。
田村说,漫画没有那么简单,不是说只要有你一个好点子,就能很快画出好东西来的。比如说只要有“在笔记本上写了名字就会死”这个创意,人人都能画出《死亡笔记》吗?这显然不可能。《海贼王》之所以大红大紫,也不是因为尾田荣一郎想出了海贼这个题材。反过来说,像棒球、足球这种已经被画烂了的题材,也永远有新的可能性。
封面: 《极黑的布伦希尔德》
© 处男 / Anitama
太精彩了冈叔的发散思维,佩服
不愧是冈叔,这个辩证法一针见血
这就是你虐妹的理由吗!
作者是谢老师还是新人“处男”????
题外话,为什么新声里很多上千转发点赞的twitter截图,经常是4700、2200这么整齐的数字呢?
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你截图也会是整数 twitter为了最大程度提升用户体验把数字化整了
直击痛处。。
因为读者也是处男呀
看到作者直接喷了...... wwww别这样
直击心口。
个人利益被过分强调和完全忽视个人利益之间取平衡点,主要是每个人内心里觉得创意的价值是不等价的,又没法量化,因此其实编辑和投稿者之间建立一种信任关系挺重要的,彼此都会去试着站在对方角度看问题是必须的。
题外话,为什么新声里很多上千转发点赞的twitter截图,经常是4700、2200这么整齐的数字呢?
画本子靠的是妄想力,像扶他、大x萌妹 这种充满想象力的题材,现实中怎么可能会有\uD83D\uDE0E
因为读者也是处男啊 (摊手)
没错,读者也是处男呢!
满标题的恶意
一打开你tama就感受到一股喷出屏幕的恶意
创意抄袭确实是个非常恶心的问题呢。个人觉得要区分抄袭与否可以看其核心、细节部分是否和其他作品雷同吧。就算是人人都可以想出的题材,也不会在选择同一个题材的同时,人设和基本情节设置都一样吧。当然还是要具体情况具体分析= =
今天新声的作者哈哈哈……谢老师日常自嘲2333 第二个话题还是挺沉重的,创意被随意拿去抄袭,也无法维护自身权利,唉。希望这样的事少一些。
好有道理~(苦笑)
作者变成处男了hhh,谢老师玩的好梗
过分了 还想不想混了 (
因为读者也是。。。好有道理啊233333