曾出演过阿姆罗・雷、圣斗士星矢等一大批经典传奇英雄人物,如今,仍活跃在录制现场,扮演着安室透、萨博等人气角色,此人便是整整屹立于日本声优界50年的古谷彻老师。可以说他本人就是对‘将英雄演到手软’最好的诠释能够能在如此之长的时间跨度里,精彩演绎各式各样英雄人物,放眼当下日本,无人能出其右。此次,古谷老师接受了animateTimes的专访,谈了此次纪念CD选曲的想法,以及选择声优道路的轶事。
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此次的纪念CD里仅仅收录了3首古谷彻翻唱的动画歌曲。要在老师半个世纪演过的作品里只选3首曲目,这本身就是一项让人纠结的任务。
首当其冲的考量自然是要挑选那些广为人知的曲目。比方,说到《圣斗士星矢》,人们的第一反应一定是被无数人传唱的《天马座的幻想》,但此前由古谷演唱的版本已被收录进由日本哥伦比亚株式会社发行的名为《圣斗士星矢》的CD专辑里,因此打算选首不一样的,最终,挑中了北欧、海皇篇的OP《圣斗士神话》。该曲古谷之前一直没怎么唱过,但据他讲,去卡拉OK时,周围的朋友经常点《圣斗士神话》,大伙还一起合唱:“圣斗士星矢啊!!星矢!!”,但古谷只被允许在播放间奏时念点台词活跃气氛,每回唱到这首各大家都情绪激昂,所以,古谷想有机会一定要唱一下。
此外,他还选取了至今仍在播放的超人气作品《龙珠》中OP《CHA-LA HEAD-CHA-LA》。古谷认为,他演的雅木茶最早出场时,是荒野一匹狼的形象,还是蛮酷蛮有型的。在布尔玛选择贝吉塔之后,才逐渐沦为悲剧性人物,对此他挺遗憾的。
古谷提到,最近雅木茶的一款受到栽培人自爆攻击而倒地身亡造型的手办超级热卖,当古谷得到消息时,市面上早已卖断了货,无奈之下他只得直接致电万代,才总算入手1个,放在自己的书斋里做装饰。这段小插曲让古谷重新意识到原来雅木茶在观众中还是相当有人气的,便打算在纪念专辑里放一首《龙珠》的歌,而跃入脑海的第一首便是《CHA-LA HEAD-CHA-LA》。
当然,专辑里最不能漏掉的肯定是《机动战士高达》的歌曲,但好歌太多,老师觉得《哀战士》也不错,而另一首由当年日本超人气乐团TM NETWORK演唱的剧场版《机动战士GUNDAM 逆袭的夏亚》的主题曲《BEYOND THE TIME ~メビウスの宇宙を越えて~》也非常棒,搞得古谷有点难以取舍。后来,他想到了自己喜欢的机动战士高达0079剧场版《相逢在宇宙》中的主题曲《めぐりあい》,每当听到这首曲子,便会让他联想起发生在主人公与拉拉·辛之间的命运纠葛。然而,此曲好听却并不不好唱,据说是日本歌手兼作曲家井上大辅凭感觉演唱的,颇有些难度,但古谷还是想要挑战一下。
就歌曲风格来说,以上3首选曲还是很具有多样性的。《CHA-LA HEAD-CHA-LA》属于欢乐曲风,即Enjoy;《圣斗士神话》是一首让人昂扬向上的燃曲,即Excite;而《めぐりあい》带给人更多的是感动,即Emotion。而这三个以‘E’开头的词汇又正好符合动画娱乐的3大核心要素,因此古谷觉得自己还挺有眼光的。(古谷在其他场合还说过,自己心中一直非常怀念与他一同出演以上3部作品的铃置洋孝,铃置去世已有10载,生前是个超级爱唱歌的人,古谷特别想让他听一下自己的这张迷你专辑。唱功方面,古谷很清楚自己没法和专业歌手比拼,于是,他采用只有他才做到的表现手法——在进入角色的状态下在脑中回放动画中的片段,然后用登场人物的情绪来演唱)当被问专辑里为何有两首都是影山浩宣(影山ヒロノブ)所唱的歌曲时,古谷说那纯属偶然。
回顾古谷彻50年来演过的动画,其中不少都是长盛不衰的作品。《高达》《星矢》《龙珠》这些作品总是新作不断,古谷经常会得到出演同一角色不同历史时期作品的机会,而类似情况很少在其他声优身上发生。比如,《机动战士Z高达》讲述的是成长后的阿姆罗的故事,《机动战士高达 THE ORIGIN》则描绘了年幼时的经历。同样,《圣斗士星矢Ω》里的星矢也从少年长大成人。而在《新巨人之星》里出现在观众面前的是转型为右投手的星飞雄马。
说到这点,古谷承认自己的运气真不是一般意义上的好。不单单是接到了好的作品以及好角色,还同时生在了好的时代并遇到了贵人。他说如今选择声优行当的年轻人有那么点生不逢时,作为新人要想得到一个正选角色极其不易。但即便在古谷他们那个年代,能够扮演英雄人物的声优也是屈指可数,由于他当年加入了在动画配音领域占据最大份额的青二Production,有幸接演了一大堆的英雄人物。而他认为,这样的好运似乎直到今天还在继续。
除了最为本职的配音工作,近些年古谷频频在综艺节目中出境,似乎担负着将声优从幕后推向前台的带头示范作用。对此,古谷透露,因为负责他出镜的这些节目的幕后制作者中,很大一部分是看着他们这代声优配的动画长大的,而这些人当中不少现在已经拥有指定出场嘉宾的权限,所以托他们的福,自己的演艺事业又上了一个台阶。
可以说目前古谷手头的工作几乎涵盖了当今声优行当所能涉及的全部领域。那他是如何走到今天这步的呢?这还要从古谷对音乐的热爱说起,早在初中3年级时,古谷就和同年级的同学组成了摇滚乐队,由他担任主音吉他手兼乐队主唱,一时间他对吉他演奏无比痴迷。就在同一时期,他担任《巨人之星》的配音,但当时他的内心真正想成为的是音乐人。
《巨人之星》完结后的一段日子,古谷也没有再接动画方面的工作,并离开了原本所属的剧团。大学时期,为了心中成为歌手的理想,古谷进入Watanabe Productions经营的东京音乐学院学习。在此期间,他一边学习声乐基础,一边在Watanabe Productions经营的一间位于银座的名叫メイツ的店里做弹唱歌手。
但临近毕业,需要为今后终身从事的职业做长远规划时,古谷禁不住担心起起作为音乐人、歌手的出路问题,想来想去觉得前途难测。而彼时正逢《巨人之星》大热,表演本身的艰难,演出成功所带来的成就感,以及无数封让他欣喜的粉丝们的来信,所有这些对古谷而言都是难以割舍的勋章,让他最终选择了演员的道路,加入了俳协。
当初古谷选择进入俳协的考量是,既能做露脸的工作又能接声优方面的活,但做着做着他完全迷上了动画配音,原因在动画里他是英雄,这可是感觉超级良好的工作啊。正当古谷考虑仅把音乐作为业余爱好时,没想到声优工作造成的连带效应,居然有人主动上门找他出唱片、组建纯声优的乐队!往日心心念念盼着想做的音乐工作也摆到了面前,这简直就是上天为他度身设计的完美的安排,仿佛只能用鸿运高照来解释。在此之后,古谷和声优同伴结成“スラップスティック”、还尝试了独唱、角色歌曲、动画主题歌等诸多形式的演出工作。回过头来看,现在的他所演唱的作品很可能比他当初直接从音乐界出道还要多,而念大学时整整两年的声乐学习也没有白费。
随后话题转到了50周年Fanbook。这次除了古谷彻与相关人士的私下合影、拍摄唱片封套时未发表的照片、与古谷关系密切的声优、工作人员、作家们送上的祝福寄语等,还有从面向粉丝募集的提问中选取的50个问答。这些问题五花八门,好些从未被人问到过,且是工作人员绝对想不到的,由粉丝们想到的问题,能有机会在Fanbook里回答这样的问题,让古谷非常开心。另外古谷表示,在从前的诸多采访中谈到过很多有关事业,私人的话题,但这次会更加偏重核心内容来谈。
临近尾声时,古谷还提到了关于他和Animate的一则轶事。之前老师也曾多次在Animate参加过线下活动。让他印象最深的是2004年2月在Animate池袋总店举办的《圣斗士星矢剧场版 天界编序奏~Overture~》上映前夜祭售票座谈推介活动。在前夜祭结束以后的剧场问候环节里,古谷还玩了一把星矢的cosplay,上身穿红色无袖T恤,手腕上裹着红色绷带,牛仔裤配红色的靴子。那时他对Animate总店的规模感到很吃惊,整幢楼都是!
最后,古谷表达了期待在全国免费签名会上与各位粉丝的近距离交流,以及看到大家的笑脸,说来自粉丝的应援和笑容为他的事业注入了能量,这将会成为他在今后几年或10年继续工作的动力。
封面: 《ONE PIECE》
© izumi / Anitama
直接致电万代啊