“绝色”

《驱魔少年 HALLOW》的制作人片桐秀介（TMS Entertainment）在接受《Newtype Romance 2016 SPRING》的采访时曾表示，在将《驱魔少年 HALLOW》动画化时，他会想尽办法不破坏星野桂老师所描绘的唯美世界观。片桐的确兑现了承诺，7月《HALLOW》第1话开播就以其华美的视觉冲击牢牢抓住了粉丝们的心。而片中一幅幅精美绝伦的风景建筑离不开背景美术的强有力支持，本剧美术监督甲斐政俊在接受8月号《NewType》的专访时，谈了相关制作的细节。

《HALLOW》的动画是在甲斐和芦野芳晴监督为首的“较真派”的领导下展开工作的。在甲斐政俊眼中，漫画杂志上原作的彩页完成质量之高，几乎让观赏者生出想要顶礼膜拜的冲动，其本人作为原著的粉丝，为充分展示作品的特有氛围，作业时一直以原作的完成度为奋斗目标。

还需指出的是，除了两位监督，原作星野桂老师对色彩也有其独到的见解，星野曾经向甲斐监督提出教团本部画稿retake（返修）的要求，她将三角屋顶指定为橙色，墙壁的白色也选了更为醒目的白，因此，实际播出的动画的色彩相较原案更为丰富。

《驱魔少年》的时代背景是19世纪后半期~20世纪前半期，也就是夏洛克·福尔摩斯活跃的那个年代。因而片中的背景必须与历史高度吻合。例如，现今水蓝色的的伦敦塔桥据说建成当初是巧克力色的。并且，由于当年没有彩色照片，有些就只能依靠文献记录或是比照插画进行作画。类似这样的考据需要查阅大量史料，繁琐而困难。除此之外，当时塑料尚未发明，建材普遍以木材、黄铜为主。那时的玻璃虽然在透明度上不及现代，设计及制作工艺却是巧夺天工。另外，日常生活用具的黄金装饰比比皆是，为逼真再现奢华绚烂的器物，作画时参考了许多古董品。

用色上，大到阴影色，小到细节部分都十分讲究。当然，如果涂成单一色彩，操作步骤肯定会简化许多，但甲斐却选择了颇为费时费力的做法，通过不断叠加色层，以求达到最为理想的配色。据说为追求心目中理想的颜色，甲斐和芦野监督多次下达retake。这次《HALLOW》里的阴影色一律不使用黑色，表现暗部时，代之以多重叠加的钴蓝，以达到一种暗蓝色的阴森感。此外，天空的颜色同样是甲斐高度重视的一项。描绘夜空时，月亮的颜色会随场景改变。即便是同一地点，黄色月亮与蓝色月亮照耀下所显现的气氛截然不同。照明方面，考虑到维多利亚时代荧光灯还未得到全面普及，光源以煤气灯和火焰为主，所以夜间无论街道还是建筑的亮度都偏暗。

甲斐特别提到此次背景组的关键人物是担任美术设定的藤井一志。具体颜色和美术样板（为统一作品的样式、配色、总体感而制作的背景样板）由甲斐负责，但在此之前的美术设定都是藤井画的。藤井的设定画得相当出彩，甲斐说藤井遵循芦野监督的指示尽心尽力描绘背景，精确还原原作的各个细节，每根柱子、屋顶接缝等细枝末节都画得一丝不苟，上色也不敢有半点马虎。按说初稿只是草稿，但其精细程度绝不同于一般意义上的草稿。

甲斐尤其中意第3话里的黄昏景致。风景原型是巴黎著名的蒙马特高地，由于这里是故事开场阶段的主要场景，制作上花了不少力气。作画阶段，在参照现有照片的基础上将全体建筑物统一到故事发生的历史年代，上色时，着重刻画夕阳照耀下建筑物表面的漫反射，营造出美轮美奂的色彩效果。监督希望各位一定不要错过。

谈到本作魅力时，在美术制作上倾尽心力的甲斐却给出了令人有些意外的回答——登场人物。为突显角色的存在感，监督说自己最喜欢神田，理由简单粗暴，因为人家长的帅。《HALLOW》里有不少神田大显身手的戏码，监督个人很期待制作神田出场所需用到的背景。甲斐表示，为更好地体现剧中角色的风采，他所率领的背景美术组会用心绘制与时代设定高度匹配的景物，将最考究到位的背景呈献给观众。